西方美学简史目录

西方美学的历程是一部跨越千年的思想探索史，从最初的思想起源开始，逐步发展出丰富多元的理论体系。

在第一章，我们探寻最初的哲学思考，艺术与模仿的关系以及对美的初步定义，探讨了美与道德的辩证关系。

第二章，柏拉图的理论尤为重要，他提出了艺术是对现实的模仿理论，同时也对美的本质提出了独到见解。亚里士多德在第三章中，对柏拉图的观点进行了深入剖析，尤其是他对悲剧快感的阐述，以及对道德与美的讨论。

古典晚期的哲学家们，如普罗提诺，将希腊化与罗马古典主义融入美学思考，他们的理论为后世奠定了基础。进入中世纪，圣奥古斯丁和圣托马斯·阿奎那的阐释理论，进一步丰富了美学的宗教维度。

文艺复兴时期，新柏拉图主义与绘画、音乐理论的融合，展示了艺术的全面发展。启蒙运动则带来了诗学与艺术创造的深入探讨，从夏夫茨伯里到休谟，审美性质的研究逐渐深化。

德国唯心主义的代表康德，提出了客观唯心主义，对审美判断进行了理性主义的探讨。浪漫主义强调感受美学和想象理论，叔本华和尼采的理论独特而深刻。

艺术家与社会的关系在第十一章中被深入讨论，从为艺术而艺术到现实主义，再到社会责任，艺术的社会影响逐渐被重视。当代美学发展中，克罗齐、桑塔耶纳、杜威等人的思想，以及符号学、现象学和存在主义的引入，展示了多元化的思考路径。

最后的索引和译后记，是对整个美学史的总结和对未来的展望。西方美学的每一个阶段都承载着人类对美的理解和追求，构成了我们今天对艺术与审美的丰富认知。